Simon Han­taï - figure majeure de l’abstraction - sou­vent, il est pris pour un tai­seux resté en repli et silen­cieux par rap­port au monde de l’art et de son marché. De fait, à par­tir du moment où il expose à Paris en 1948, ces accro­chages sont accom­pa­gnés de prises de posi­tion par­fois polé­miques. Elles per­mettent...

Cet entretien avec un journaliste présente pour objectif de présenter l'histoire d'une famille de marchands d'art de père en fils, depuis le grand-père de la personne interrogée. Ces Français d'origine alsacienne, avec un passage aux Etats-Unis, sont devenus une dynastie dans un monde aussi particulier que passionnant. Les grandes lignes du passage de témoins entre...

Avec cet ouvrages d'artiste, nous entrons dans la psyché d'Éric Pougeau. Cela demande au lecteur, au passeur, un effort de compréhension, de réflexion. "Ici commence le langage des morts." écrit l'auteur. D’avril 2009 à février 2010, il s'est enfoncé 1 200 feuilles dans la bouche pour en exposer 32 puis les mettre dans...

De solides soutiens étaient nécessaires aux femmes pour intégrer l'Académie royale de peinture, et, par ailleurs, pour être reconnues au point que des commandes leur fussent passées XVIIIe siècle. Deux d'entre elles ont particulièrement surnagé, Elisabeth Vigée Le Brun, sous le patronage de Marie-Antoinette, et Marguerite Labille-Guiard. Heureusement, la Révolution a offert une bulle d'espoir...

Adrian Grauenfels est un poète, écrivain et traducteur originaire de Bucarest, installé en Israël, à Rishon le Zion. Dans cet ouvrage il montre que toute sa vie, Victor Brauner aura été l'exclu par excellence. Fils d’une famille elle-même chassée de sa région d’origine ( la Moldavie, ) par la répression russe, Victor Brauner est exclu...

Le musée de Constanza est situé dans édifice de la fin du XIXe siècle et présente un mélange de styles architecturaux: à la fois préroman et génois, et les quatre colonnes sont ornées d'imposants lions sculptés. Le contenu du musée est considéré comme le plus important en Roumanie. Il abrite une collection assez vaste...

Ce livre de Max Neumann (Journey") comprend environ quatre-vingts peintures et œuvres sur papier de toutes les époques du peintre et graphiste de celui qui reste un représentant important de la figuration allemande. Ses figurations humaines énigmatiques assises dans des décors picturaux ne visent pas seulement à capturer une représentation subjective. Il s'agit de cristalliser...

Cette helléniste jeune et déjà célèbre est invitée à passer une nuit au musée de l'Acropole, pour décrire ensuite ses sensations, pour la collection Ma nuit au musée. Elle y évoque le mystérieux dont le monument témoigne, et qui a marqué les croyances anciennes du pays, l'évolution de ce temple, le sauvetage de certaines parties...

Peintre profondément intellectuel, Robert Motherwell est le maître d'un expressionnisme abstrait particulier. L’artiste fondateur a imprégné ses œuvres gestuelles d’une austérité reflétant la psyché humaine; Parallèlement, son œuvre aborde des thèmes politiques et humanitaires. Ce l:ivre est une exploration approfondie de sa pratique artistique. D’éminents spécialistes de l’art examinent le passage de l’artiste américain du surréalisme...

L’architecture de l’empathie est le titre d’une statue en marbre de John Isaacs mais aussi l’attitude de base et la matière première de toutes ses œuvres. L’artiste britannique s’est fait un nom en tant que jeune artiste britannique autour de Damien Hirst dans les années 1990 avec ses sculptures de cire hyperréalistes. L'artiste ne veut pas...

Catherine Millet n’est pas une femme colleuse d’étiquettes. Elle montre à l’inverse comment face aux structures d’imageries ambiantes, Dali a permis aux voyeurs du voyeur à se parler à eux-mêmes à travers une iconographie qui n’est pas celle d’un obsédé ou d'un nymphomane mais de celui qui fut capable de mettre en scène des séries...

Ce petit livre inclassable, d’une centaine de pages à peine, est une merveille de science légère, pleine d’amour pour son sujet (nos ancêtres homo sapiens et néandertal) et d’ironie sur notre époque, qui donne autant à sourire qu’à réfléchir. En trois textes courts, qui se lisent aisément et sont accessibles à tout public, même jeune...

L'oeuvre de la franco-norvégienne Anna-Eva Bergman reste toujours insuffisamment reconnue en Europe. Son travail au langage de formes pures reste essentiel dans la peinture au même titre que celui de ses consoeurs plus célébrées qui ont créé à côté elles aussi de leur mari : comme Hilma af Klint, Georgia O’Keeffe ou encore Sonia...

Afin de saisir les reflets dérobés au fond de la caverne des femmes prises dans les filets des hommes, les créatrices que Barbara Polla honore sont capables de mettre un charme dans la beauté comme dans la “ laideur ” afin de rétablir à tous les sens du terme ce que l'auteure nomme une "grâce'. Toujours...

La Fondation Cartier pour l'art contemporain publie le catalogue de l'exposition consacrée à l'artiste français Fabrice Hyber. Artiste, semeur, chercheur, entrepreneur, poète, Fabrice Hyber donne à voir dans ses toiles le déploiement d'une pensée libre et vivante. Elle réunit plus de cinquante toiles de grand format, dont près d'une dizaine sont réalisées spécialement pour l'exposition. Ce...

« Le tableau a une et même plusieurs longueurs d’avance » sur l’écriture car « il demande rien à personne et crève les yeux » écrit Maryline Desbiolles. Ce qui n’empêche pas au discours sur la peinture de se poursuivre. L’auteure le prouve à travers une suite de textes hétéroclites réunies sous le titre ...

Né à Lausanne, Fabian Boschung vit et travaille à Neuchâtel. Son œuvre est régulièrement présentée en Suisse et à l'étranger. Le jeune artiste expérimente divers médiums comme la photographie, la peinture et la sculpture comme le prouve ce livre. Parfois voire souvent ironique l’œuvre cultive une certaine dérision en revisitant à sa main l’histoire de...

Écrite en 1989, la définition/méthode inventaire 2 a été réalisée pour l'ouverture du Mamco en 1994 dans un espace cloisonné par des panneaux de bois, à l'image des salles d'alors du musée. Sous le titre L'Inventaire, donné par l'institution, elle répond à la demande faite par le Mamco à quatre artistes afin d'imaginer ce...

Née à Rhodes, en Grèce, en 1939, éduquée à Paris et vivant entre New York et Rome où elle est décédée en 2017, Laura Grisi a passé de longues périodes en Afrique, en Amérique du Sud et en Polynésie. Cette implication avec des cultures éloignées du monde occidental ont profondément marqué sess expériences dans la...

Cette bande dessinée dresse une série de portraits de cheffes de file féministes qui ont lancé des mouvements militants dans la peinture. Ces derniers viennent essentiellement des Etats-Unis et posent la question de la distance à prendre ou non avec l'art masculin. L'interrogation est également ouverte du degré de subversion des oeuvres à créer, avec...

Dans cette correspondance, Pierre Matisse est non seulement le spectateur privilégié de la fabrique de 1’œuvre de Joan Miró rend mais aussi son plus fidèle supporter bienveillant. Comme il le précise d'ailleurs au galeriste, Joan Miró est très ordonné, très organisé dans son travail et reste toujours capable de suivre le rythme qu’il s’est fixé...

Le plai­sir du texte et de l'image et leurs "remake' est constant. D’autant que sous pré­texte de par­ler pein­ture, Dezeuze ouvre le champ. Il se plaint non sans amu­se­ment de la des­truc­tion de ses livres sou­mis à la faim de rats des champs deve­nus rats de biblio­thèques et dévo­reurs de “quelques reliures / cou­sues...

La nudité d'une femme accompagnée de deux hommes restés habillés a choqué et continue d'influencer notre imaginaire. Avec Son Déjeuner sur l'herbe, la transgression d'Edouard Manet a révélé un fantasme, confirmé une maîtrise technique. Il en ressort que la vision de la femme a pu être, voire rester assez fortement ambivalente. De ce constat, Guillaume Durand...

Jeanne Vicerial s'est tournée dès l'adolescence vers la confection vestimentaire. Quittant Marseille pour Paris après des études de costumière puis de Design vêtement à l'École des Arts Décoratifs de Paris elle a soutenu une thèse de doctorat : SACRe (Sciences, Arts, Création, Recherche). Elle approfondit ensuite sa recherche par la mise au point d'un procédé...

Se laissant envahir par "La Pie" de Monet (tableau refusé au Salon de 1869) le peintre et écrivain Gérard Titus-Carmel, découvre dans cette oeuvre "une allégorie de la lenteur, une secrète entente avec ce fragment de campagne endormie, une trêve, c’est-à-dire un instant de paix à la fois intime et immense suspendu dans...

Fujiko Nakaya est une des artistes contemporaines majeures du Japon. Participant aux performances des années 1960 du collectif new-yorkais "Experiments in Arts and Technology" (E.A.T.), elle est connue pour ses œuvres immersives sur le brouillard. Son travai est basé uniquement sur l’eau et l’air - éléments essentiels dans le questionnement de la crise...

Helmut Middendorf est l’un des peintres les plus renommés d’Allemagne. Membre des néo-expressionnistes ("Neue Wilden"), il a laissé une impression durable sur le paysage artistique depuis années 1980. En 2022, il a présenté une exposition intitulée "Berlin SO 36 Revisited" au Museum Schloss Derneburg, Hall Art Foundation. "SO 36" est le nom d’une région de...

Dans l'art et ses systèmes existent toujours identification, ruptures, désarticulations ou reprises quitte à négliger la beauté désormais au profit de pratiques sociales. Celle-ci est remise en cause dans cles expériences mémorielles qu'Anne Bernou présente . Entre autres, de Jochen Gerz et son travail autour des monuments aux morts à la falsification volontaire des...

Se disant passionnés, équipés des tout derniers détecteurs de métaux ils sont de vrais délinquants. Depuis des décennies, les pilleurs(1) ratissent sans vergogne donc sans autorisation administrative la terre, le sous-sol, les cours d’eaux et les fonds marins. Par centaines de milliers groupés en associations ils bousillent toute tentative ultérieure des archéologues ayant besoin du...

Cette suite d'essais permet de comprendre combien chez Valerio Adami l’espace implique un rythme. Nous faisons dans cette oeuvre l’expérience d’une forme de spatialité particulière que ces textes explorent. Il y a chaque fois l’esquisse et la totalité. Souvent les dessins sont divisées en diverses parties. Chacune communique avec les autres. Le dessin...

Le masque taillé dans l’ivoire de la reine Idia figurant en couverture est une pièce maîtresse du British Museum de Londres. Saisi par les Britanniques lors du sac de Benin City en 1897, le Nigeria depuis son indépendance l’a revendiqué sans relâche. A partir de 1965 il est explicitement devenu pour l’Etat émergent d’alors une...

Pour Laurent Jenny "Voir est un acte hasardeux, rare et toujours incomplet, bien que souvent nourri de savoirs destinés à l’orienter, l’aiguiser- et parfois parce qu’il l’est et que cela lui dérobe l’opacité et la stupeur du sensible." A partir de là l'auteur affine les expériences du sensible et de l'art. Les deux sont à...

Avant de devenir architecte, Terunobu Fujimori fut un historien de l’architecture japonaise moderne. C’est à partir de 1990 qu’il imagine des constructions originales. Elles se caractérisent par l’utilisation de matériaux naturels et utilisés traditionnellement dans les constructions japonaises. Le créateur s’inspire de la nature et des traditions nipponnes, tout en apportant une touche de poésie...

Maurice Denis, né en 1870, mort en 1943, est l’un des peintres fondateurs du mouvement des Nabis. En rupture avec les représentations artistiques de l’époque, ils vont libérer la voie vers une peinture moderne, symboliste et émancipée de toutes les règles qu’impose leur mimétisme. Dans ce livre est rappelé entre autre la naissance du mouvement :...

Daniel Grojnowski propose une revue de détails des spécialiste du détraquage cérébral. Se retrouvent (Verlaine compris) des excentriques de la facétie verbale mais aussi artistique. Preuve que les "Fumistes" ont constitué une confrérie informelle spécialiste d'Albums Zutiques et autres farces du même genre où l'obscène n'est pas oublié : pour preuve le "sonnet du...

Résolument placé du côté du conditionnement et de la contextualité des avant-gardes, ce livre-somme (près de 1000 pages) fait la part belle au mouvement des idées, du système du marché et des techniques plus qu’à l’esthétique à proprement parler. Béatrice Joyeux-Prunel et son équipe s’intéressent prouvent que les stratégies commerciales ou intellectuelles,...

Gérard DUROZOI (*1942), dont j’ai déjà eu l’occasion de parler sur CL pour d’autres livres qu’il a écrits, est professeur de philosophie et grand spécialiste de l’art moderne et contemporain, ainsi que du surréalisme. Il nous en propose ici un livre très original à savoir un journal de l’art des années 60 (1960 – 1969)....

L' historienne de l'art, Karine Tissot présente la première monographie de l'artiste franco-suisse Delphine Renault qui vit et travaille entre Paris et Genève. Dans toutes sortes de combinaisons formelles et conceptuelles elle cherche à questionner le paysage - agreste ou urbain -, son authenticité, sa fonction, son usage, son histoire ou sa construction. Delphine Renault emmène...

L’idée du livre est née aux « Mardis de la philo » traitant la question de la beauté(1), interrogeant sur ses effets : apaisement pour les uns, fascination pour d’autres ou encore les deux conjugués. Les philosophes, Kant à travers sa « Critique de la faculté de juger » insiste sur l’harmonie intérieure résultant du...

Louise Bourgeois, à 97 ans encore ne cessa de produire un mouvement nécessaire de féminisation de l'art. Il éclate dans pratiquement tous les textes de "Destruction du père, reconstruction du père". Contre l'impératif catégorique et fantasmatique d'un art qui fascine par effet de surface, l'artiste crée une sorte de suite d'altérations, de changements,...

Le livre de Roland Sénéca rend compte, graphiquement et par les mots "d’un corps à venir et les moyens de le dessiner par morceaux. Hors de tout Golem". Mais l’artiste de préciser qu’il doit demeurer comme une énigme : " contre l’Histoire et en ne cessant de se répéter : que peut le corps et que faire avec...

Récemment «échaudé» par la lecture d’un livre sur l’art du XXe S. qui ne présentait qu’une seule femme dans sa sélection (ici sur CL : https://critiqueslibres.com/i.php/vcrit/64886), j’ai voulu prendre la contrepartie de cet «état de fait» qui, non seulement me semblait complètement injuste, mais encore totalement aberrant! Donc, me voici en train de vous faire...

Ces variations libertines, attribuées à un certain Guillaume de La Mercie, mais aussitôt revendiquées par quatre poètes en quête de sensations inédites sont un piège : sous de tels avatars se cache André Velter. Orphée change à son bon vouloir de statut : Sexus Imperator un instant, fétichiste pour une heure, Minotaure une nuit, captif entre...

L’ œuvre graphique de Cathy Garcia naît de l’espace entre les mots et le silence. A travers ce corps iconographique c’est l’âme et l’esprit qui s’y déploient de manière instinctive et dans un parfait abandon non en tant qu’arme fatale des sirènes mais comme repos de la guerrière. En effet, et lorsqu’elle ne peut plus...

Il est parfois difficile de voir et de comprendre que Dubuffet fut aussi un peintre paysagiste tant chez lui ce terme semble mal convenir. L'artiste a pourtant créé des paysages où l’urbain est transformé en zones et fragments. Ils décontextualisent ce qu’on entend par peinture de paysage. L’urbain est saisi à la fois au « pied »...

Gérard DURZOI (*1942) plus connu pour ses monographies d’artistes ou sur des mouvements artistiques (1), nous propose ici un grand livre qui se présente comme une «initiation» à l’art du XXe S. en montrant ce que ce siècle a «produit». Il nous présente donc ici les œuvres de 99 artistes, dont le point commun est...

Ce Volume 3 du Catalogue raisonné d’Adolf Frohner est consacré aux dessins et s’appuie sur plusieurs années de recherche pour montrer l’œuvre dans l’ordre chronologique. 820 pages d’images permettent de retracer la logique intrinsèque, ainsi que les fractures et les points de friction dans le développement du dessin , depuis les premières esquisses et exercices jusqu’aux...

Jean-Marc Thommen se veut un artisan, un colporteur, un hurluberlu, un stagiaire du réel, un apprenti du monde, un réenchanteur de la vie. Son éthique de l’indépendance l’amène à travailler hors des lieux institutionnels, au large de l’Empire. Pour être un parmi les autres et trouver les moyens de communiquer à travers l’activité artistique....

Ernest Pignon Ernest aime réexplorer les cités ainsi que les détresses humaines de puis les années 60 70 jusqu'à notre monde actuel. Au centre de ces visions le plasticien monta divers "tombeaux" pour et par exemple glorifier Rimbaud ou Pasolini Pour ce créateur Pasolini a annoncé la société dans laquelle nous vivons aujourd’hui, c'était...

Perrine Le Querrec est une perfectionniste. Son livre sur l’artiste dadaïste Hanna Höch (1889 - 1978) le prouve en rappelant au passage combien ce mouvement d'avant-garde ne laissait pas forcément une place de choix aux créatrices femmes. Si bien qu'elle fut une exception. Proche de son ami Kurt Schwitters son oeuvre littéraire et plastique...