La peinture a toujours fasciné la littérature : la représentation du réel comme de mondes fictifs fait inévitablement travailler l'imagination. Subséquemment, les écrivains ont été amenés à écrire sur cet art. Ce bel ouvrage, de la dimension d'un catalogue d'exposition, nous livre une anthologie de ces textes, classés par auteurs, et richement illustrés des oeuvres...

Le 17e siècle nous a fourni Rembrandt, le Bernin, Vélasquez, Poussin, Vermeer, Rubens, Le Caravage, comme Hardouin-Mansart qui conçut le château de Versailles et la Place Vendôme à Paris, Baldassare Longhena pour la basilique de la Salute à Venise, notamment. Après une introduction qui nous retrace les tendance picturales, sculpturales et architecturales de la période,...

Assez peu connu du grand public, ce contemporain de Lippi a pourtant oeuvré magistralement pour la promotion de la beauté par la peinture. Il meurt très jeune, fait partie des damnés des 27 ans, n'a pratiqué son art que durant une décennie, mais, par son audace, il a participé à la révolution picturale de...

Une métaphore filée Entre le texte et la peinture ; Une conversation tissée Du pinceau jusqu’à l’écriture. J’ai bien moins goûté celui-là Étant peu féru d’art abstrait. Tout y est bien beau, mais voilà L’étincelle n’a pas flambé. Pourtant les couleurs sont très belles, Les peintures bien travaillées, Du mouvement se trouve en elles, Mais l’émotion reste gelée. Sans doute, en amoureux des mots, Ai-je été trop effarouché De...

D’expo en expo depuis 40 ans cet album donne à voir un aperçu de la créativité et du talent de Speedy Graphito. Précurseur de l’art de rue celui-ci explore puis affiche dans des lieux et des décors insolites des effets visuels toujours renouvelés. A Paris et région parisienne, entre la galerie Polaris et le Centre...

Jamais l’expression selon laquelle la réalité dépasse parfois la fiction n’aura été aussi appropriée avec cet ouvrage qui mérite vraiment le détour. C’est, en effet, l’histoire rocambolesque de Stéphane BREITWIESER, ce voleur d’art français né en 1971, surnommé « l’Arsène Lupin des musées » qui, en sept ans, à partir de 1997, aura...

Chiharu Shiota est une artiste japonaise qui crée pour plus plusieurs matériaux, le dessin, la photographie, la vidéo, la sculpture, et surtout les installations. Ces dernières, in situ, sont adaptées aux lieux où elles sont aménagées. Elles procèdent souvent de l'accumulation et par l'amas de longs fils qui relient les différents éléments présents, ou se...

Envoûtant ! Ce livre, au format d’un grand livre d’images pour enfants, nous immerge dans les premiers temps du monde, en Australie, quand le ciel était si bas que nul ne pouvait se tenir debout et que les crocodiles avaient mangé toutes les étoiles ! Le texte (quelques lignes à chaque double page) se lit...

Cet Italien d'origine autrichienne a marqué l'imaginaire du design, notamment dans les années 1960, par l'emploi de la céramique, de formes rondes, des volontés d'impressions très variées, pour composer des bureaux, des vases, du mobilier plus globalement, des colonnes. Son monde personnel paraît ludique, se révèle moins paisible qu'il peut paraître. Après une introduction biographique, sur...

Ce livre répond à un objectif de présenter les bases des arts et sciences humaines de l'Italie, par un condensé des références nécessaires. Il est atteint, mais ces présentations restent toujours très légères, au moins particulièrement synthétiques : un approfondissement pour chaque point est donc recommandé. Pour chaque artiste, chaque auteur, il est spécifié l'époque...

Charles Ray sculpte des situations aussi incongrues que simples dans leur procédé narratif. Pourtant ses oeuvres ne restent pas aussi vaines qu'elles peuvent en avoir l'air : elles détiennent une signification. C'est pourquoi elles méritent de prendre le temps d'être analysées. C'est ce qui est démontré dans ce court petit ouvrage. Un pré-adolescent brandissant une...

Paris a préempté l'essentiel des institutions culturelles nationales, du fait de l'héritage d'une histoire nationale très centralisée, mais nos régions possèdent des musées des beaux arts ou des établissements plus spécialisés qui valent le détour. Assez connus ou insoupçonnés, ils sont classés par grandes zones territoriales, chacun étant décrit pour ses apports et charmes principaux....

L’histoire commence quand le Maréchal nazi Hermann GÖRING (1893 – 1946), arrive au musée du Jeu de Paume à Paris, pour s’emparer de nombreux tableaux d’artistes prestigieux, - spoliés à des familles juives résidant en France -, pour sa collection personnelle. Obnubilé par ce qu’il voit, le dignitaire nazi remarque à peine une frêle femme,...

Et si dans chaque œuvre d'Art se cachait un pouvoir magique ? Joachim, lycéen en terminale un peu perdu, voit sa vie basculer lors d’une sortie scolaire au Louvre. Il est témoin du vol d’un tableau, dans des circonstances apparemment impossibles. Quand cette oeuvre réapparaît quelques semaines plus tard, il est le seul à douter de...

Le Pape François ne cessera jamais de nous étonner. Après avoir écrit son encyclique Laudato si, qui nous rappelle nos devoirs envers notre « maison commune » et dont le retentissement a été planétaire, voila qu’il nous sort une lettre qui devrait réjouir tous les CLiens, et aussi tous les profs de littérature, et finalement tout le...

Ce peintre surréaliste a marqué par ses utilisations des collages et du frottement. Comme tout artiste de son mouvement, il a joué des symboles, des contre-emplois, croisé des réalités parallèles, voire contradictoires. Il a créé un personnage allégorique du surréalisme Loplop, sorte d'oiseau humanoïde, procédé récurrent au passage chez lui. La dimension des rêves, des...

Accompagner les malades par une médiation artistique les aiderait à guérir, au moins à les soigner. C'est ce qu'a fini par admettre la psychanalyse depuis les années 1990. Changer de mode d'expression, penser à la représentation invitent à une réflexion sur sa communication, et cette dernière varie en fonction de sa catégorie sociale, d'adolescent, de...

La preuve par l'image constitue la première ligne de conduite de ce beau livre où est expliqué pourquoi et comment visiter Venise. La deuxième réside dans l'explication de l'existence des peintures, statues et monuments, sans trop insister sur l'historique. Donner l'envie apparaît comme la première motivation de cet ouvrage où la joliesse règne, où les...

Venise passe pour un musée à ciel ouvert, probablement à juste titre. Cette réputation est fondée sur le nombre d'édifices d'art de grande beauté qui y sont concentrés, soit les palais, églises et musées. Aussi revenir sur l'histoire de l'architecture à Venise s'avère-t-il utile. Il s'agit de démêler les éléments constitutifs de cette forme de...

Cet ouvrage propose dix promenades pour découvrir Paris par son architecture. La démarche permet de connaître son histoire, la diversité des types d'immeubles qui en résultent, la façon dont le temps a façonné la ville, les immeubles haussmanniens restant importants mais ne mobilisant pas tout. Du Moyen-Age au XXe siècle chaque époque a laissé ses...

Salvador Dali fut influencé de physique quantique et par la poésie de Garcia Lorca, dont il fut très proche, avant de collaborer sur deux films-phares avec Luis Bunuel. Le maître du surréalisme a bien participé au lancement de son mouvement, mais s'en est éloigné, car il le trouvait trop dogmatique. Les lieux et rencontres de...

Dans la série des nuits au musée, Aurélien Bellanger opte pour le Musée du Louvre, plus précisément pour les salles consacrées à Nicolas Poussin, peintre de la Renaissance tardive française, inspiré par sa Normandie natale et la Rome antique. L'auteur évoque de manière émouvante ce qu'évoque pour lui l'artiste, son évolution, comment il l'a connu...

Ballotée entre Romains, Barbares, Saint-Empire romain germanique, la cité devient terre papale et un passage important du Moyen-Age. La proximité du Rhône, le rocher des Dons avec son église et son jardin perché, son imposant palais des Papes, siège du grand festival de théâtre, son pont à chapelle sur une partie du fleuve, ses...

Mme. Judith COLLINS (*1947) sculptrice diplômée de l’Université d’Edinburgh en histoire de l’art et sculpture, est une spécialiste renommée de l’art du XXe S. dans le domaine de la sculpture, elle travaille régulièrement avec la Tate Gallery, à Londres. M. John WELCHMAN, est critique d’art et écrivain, diplômé de littérature anglaise de l’université de Cambridge. M....

C’est le succès littéraire surprise du moment : ce roman, dans lequel il est surtout question de visites de musées, de descriptions d’œuvres d’art et de commentaires à leur sujet, se vend, paraît-il, comme des petits pains ! Écrit par un historien de l’art, qui connaît donc parfaitement le sujet qu’il aborde, le livre se...

L’Orient a toujours suscité une grande attraction sur les occidentaux de l’époque moderne. Il est non seulement un ailleurs mystérieux et exotique mais également le berceau des civilisations antiques et celui de l’histoire chrétienne. Il évoque aussi pour les artistes comme une représentation figée des temps anciens. L’orientalisme est un mouvement artistique très en vogue au...

M. Luciano RAIMONDI, auteur de nombreuses monographies de peintres, - notamment Maurice UTRILLO (1883 – 1955), Amedeo MODIGLIANI (1884 – 1920), Edgar DEGAS (1834 – 1917), Pierre BONNARD (1867 – 1947), sur les Impressionnistes et les peintres de Montmartre -, nous propose ici un livre très visuel sur la peinture américaine du XXe S. Le...

Voici donc la première monographie en langue française – parue en 1985 -, consacrée au peintre américain Edward HOPPER (1882 – 1967). On la doit à Mme. Gail LEVIN [(*1948), Professeur d'histoire de l'art, ancien curateur de la collection HOPPER auprès du Whitney Museum Of American Art (New York)], dont j’ai déjà eu l’occasion de...

Ce livre est le catalogue de l’exposition consacrée au peintre américain Edward HOPPER, qui s’est tenue au «Musée Cantini» (1), à Marseille en 1989. C’était d’ailleurs la première grande exposition consacrée au peintre en France. Comme souvent dans les catalogues d’exposition, si la deuxième partie présente le «visuel», c’est-à-dire les tableaux que l’on peut voir dans...

Mme. Rosalind ORMISTON est un auteure et journaliste artistique, spécialisée dans l’histoire de l'art, l'architecture et le design. Depuis 2002, elle a été professeur invité à l'art et histoire de l'architecture à l'Université de Kingston (Londres). Elle nous propose dans ce livre 100 «Masterpieces» du peintre américain Edward HOPPER (1882 – 1967). Comme souvent pour les...

Dans la droite ligne du livre de Mme. Éléa BAUCHERON et Diane ROUTEX (1), ce livre de Mme. Susie HODGE (*1960, historienne de l’art, enseignante à l’université, journaliste, et auteure) nous présente ici une sorte de «catalogue» de 50 œuvres «charnières» qui ont «secoué» le monde artistique. L’auteure nous raconte les histoires fascinantes derrière leur...

En l’an 79 de notre ère, les villes de Pompéi et d’Herculanum furent rayées de la carte à la suite de l’éruption du Vésuve se trouvant à proximité. Bien que cela ait été une véritable tragédie, notamment pour ceux qui n’ont pu s’enfuir à temps, les cendres ayant recouvert les deux cités les ont protégées...

A l'origine succursale d'une société allemande, la compagnie Terrot est une entreprise de constructions d'engins mécaniques ayant fait partie du paysage dijonnais de 1887 jusqu'à son rachat par Peugeot en 1959. Outre de par la qualité de ses produits, lui permettant de dominer le marché des vélos et des motocyclettes durant la Belle Époque et...

Ce livre témoigne de l'envergure de l'artiste suisse. Not Vital rêvait de devenir cultivateur de rizières, avocat ou assassin. Mais à 19 ans il se décida pour la sculpture et demeure un plasticien « alchimiste », libre et voyageur. Il y ose non sans discipline les mixages de matériaux les plus improbables : métal, plastique, fibre de...

L'ambition des poèmes-dessins de Liliane Giraudon ne tient pas toutes ses promesses. Certes il y a de l'idée là où l'image tente de dire ce que les mots ne peuvent montrer et vice-versa. Néanmoins le nécessité d'un tel livre demeure aléatoire. Est-ce parce que, si l'auteure est une écrivaine confirmée, son talent de...

Terminé le livre de François Mühlberger et touché par son enthousiasme communicatif pour faire part de sa conviction, étayée par une solide argumentation scientifique, selon laquelle le tableau présent au Philadelphia Museum of art doit être attribué, non à l’obscur et laborieux Fra Bartolomeo, mais à Léonard de Vinci lui-même....

Montparnasse a constitué, à Paris, un vivier artistique mondial, dans un quartier jusque-là peu mis en valeur. De grands établissements de restauration, des restaurants, des bars, des cafés accueillent une clientèle d'artistes où il faut être vu ; la créativité des Années folles a élu ses quartiers et sièges. Toute une décoration Art déco vient...

Une brillante période de 350 ans s’ouvrait après les mises à sac de Rome par les Barbares du Ve siècle, quand déjà l’Empire exerçait son autorité depuis Byzance en orient renommée Constantinople. Centrée sur Ravenne choisie par l’empereur Honorius, succédant ainsi aux précédentes capitales de Milan et Rome celle-ci s’est déployée jusqu’à Charlemagne. Peu auparavant...

Ce livre par et pour Belzer consigne toute la charge généalogique, tout ce cumul des sensations acquises au fil des expériences vécues, toujours impossibles à circonscrire puisqu’elles débordent l'expression en lui offrant son lieu. Son moment d’émergence, les instants de son avènement, participe d’un commencement insituable ou indéterminable où prend naissance aussi l'écriture de...

Cette monographie montre comment Franck Ackermann est devenu un artiste sans cesse à la recherche de nouvelles destinations. Il ne cesse de mêler de manière volontairement confuse ses souvenirs plus ou moins aléatoires et ses émotions fruits de nombreux voyages au sein ce couleurs et de formes explosives. Il crée ainsi ce qu'il nomme des...

Dans de deuxième volume montre comment Caruso St John développe un travail unique en matière de design en s’inspirant d’influences qui vont de Louis Sullivan à Rosalind Krauss, d’Édouard Manet à Fischli. Sont regroupés des projets aussi conséquents que la Tate Britain, la Newport St Gallery et l’Europaallee, le tout à travers interviews,...

Laurence Dionigi : « L’érotisme dans l’art » Une façon bien originale de revisiter l’histoire de l’Art. A travers une belle iconographie, Laurence Dionigi nous dévoile l’érotisme de l’être humain, de la préhistoire à notre époque contemporaine. Ses commentaires sont clairs, nets, précis, parfaitement à propos. L’accent est mis sur le statut déplorable de...

Cette monographie illustre comment avec Mario Sughi (aka Nerosunero) le voyeur n’est pas forcément dirigé vers les légendes dorées des amours plus ou moins (plus que moins d’ailleurs ) illégitimes. Le créateur saisit ses personnages au moment de l’arrivée ou du départ de la chambre des miracles ou des illusions. Rien ne peut-être déduit des narrations...

Pour Jim Dine chaque jour est neuf. Chaque dessin aussi. Il en a fait des milliers et sont devenus à leur manière un journal de l’œuvre. Le maître américain du Pop Art, pionnier du happening et artiste phare de la scène internationale revient à la Galerie Templon avec ce pan majeur – quoique...

Ce livre retrace la vie et l'eoeuvre de Roberto Matta (1911-2003). L'artiste fit d'abord des études d'architecte, puis monta une affaire de décoration à Santiago . Il l'abandonna pour voyager en Italie, en Espagne, en Yougoslavie et en Russie.  En 1934, le Chilien travaille dans l'atelier de Le Corbusier puis rencontre en France l'Anglais...

Louise Bourgeois avait l'odeur de sainteté en horreur. Pourtant derrière son exhibitionnisme ou plutôt ses exhibitions se cache une extrême pudeur. L'ostentation possède toujours chez elle un aspect particulier : il s'agit d'une manière de se soustraire afin de mieux faire surgir les secrets les plus intimes en particulier ceux de l'enfance. Plus particulière celui...

Ce petit essai, œuvre d’une jeune professeure de théologie à l’université de Genève, m’a laissé l’étrange impression d’une prise de conscience à la fois lucide sur l’impact environnemental des activités humaines, et fortement biaisée, voire faussée, par une sorte d’acceptation portée par une troublante espérance en la Résurrection. Je m’étais lancé dans l’ouvrage, curieux d'une...

Amy Jo DEMPSEY (*1963) est une universitaire indépendante et historienne de l'art et a écrit pour les catalogues d’exposition de divers musées de Londres, y compris la Tate Modern. Dans cet ouvrage elle nous présente les figures incontournables du mouvement surréaliste, leurs œuvres et les lieux où les découvrir, et explore également les codes du...

Entre le royaume du dessin et celui de l’animal un dialogue commençait chez Tomi Ungerer dès les années 50 et 60 selon des épures parfaites et audacieuses. Elles réveillaient les regards et les éveillent encore. Loin des ombres demeure l’éloge de la ligne pure. Le caractère « tactile » du dessin d’Ungerer permet de comprendre l’élaboration d’une...

Eva Jospin trouve au palais des Papes d'Avignon un lieu de dialogue pour ses travaux ici en lien avec l'architecture et la pierre nue. Dans le cadre de l’exposition « Palazzo », cet ouvrage très illustré s’ouvre par un entretien de la créatrice avec Pierre Wat. Sont présente 40 œuvres, dont les...