ce livre est inspiré
il éclaire de façon saisissante l'oeuvre de Jérôme Bosch
beaucoup d'historiens de l'art se posent bien des questions à son propos
qu'ils lisent ce livre, tout y est cohérent et pour moi la meilleure hypothèse
et je crois que cela est plus qu'une hypothèse
Natasha

N’attendant sans doute rien de particulier des Démons de Jérôme Bosch, j’ai plutôt quant à moi été très agréablement surpris par le roman d’Alexandra Strauss. Le XVème siècle flamand tel qu’elle le dépeint me semble à la fois vivant et réaliste, le ton général sonne juste. Avec une écriture soignée et très agréable, l’auteure a su habilement utiliser le peu d’information connue sur Jérôme Bosch pour construire une fiction sans fioriture, assez sobre, mettant l’accent, à travers le récit de l’épouse du peintre, sur sa psychologie et le moteur de sa création artistique.

Alexandra Strauss décrit ainsi un artiste visité, dans son enfance, par des images nocturnes cauchemardesques, presque névrotiques. À l’âge adulte, hanté par la problématique du mal, aspirant à une forme d’ascétisme, il retranscrit dans ses tableaux sa vision de l’Enfer et des démons qu’il l’habite. Mais cette représentation de l’enfer, nous dit Alexandra Strauss, Jérôme Bosch n’a pas eu forcément besoin de puiser dans ses visions d’enfance pour le construire. Dans le monde qui l’entoure, le comportement de ses contemporains, leur violence, leur appétit du gain et du pouvoir forment aussi l’essentiel de son inspiration. Le peintre tente d’exorciser ce mal latent, à travers des toiles saisissantes montrant une humanité déchue en proie à la tentation et aux tourments.

Si j'ai acheté ce livre c'est parce que je suis fasciné par la richesse des tableaux de Jérôme Bosch. Lire un roman où ce peintre est le personnage principal ne pouvait qu'être un élément moteur !

Dans ce roman, Aleyt van Meervenne, l'épouse de Bosch, entreprend de narrer au lecteur sa rencontre avec un homme qui va devenir le peintre que nous connaissons. Par la suite, elle évoquera aussi ses travaux en atelier, les commandes auxquelles il répondra, les rivalités, son regard sur le monde. Ce qui s'avère le plus captivant reste sans doute le travail sur la psychologie du peintre. Evidemment, il ne reste que peu de documents sur l'artiste. La plupart des éléments ne sont qu'invention ou hypothèses, mais peu importe puisqu'il s'agit d'un roman qui n'a pas la prétention d'être biographique. Alexandra Strauss peint un personnage étrange, terrifié par des visions, des hallucinations, un personnage assez solitaire qui préfère les promenades champêtres aux longues discussions en société. Dès son enfance, il est différent des autres adolescents. Ses goûts sont déjà singuliers, plus sérieux. La relation qui l'unissait à sa mère, femme pieuse, peut expliquer beaucoup de choses sur ses influences. Toutes ces visions ne sont-elles pas la matérialité des vices ou des pulsions souvent contenus par le jeune peintre ?

Les autres pages que j'ai aimées sont celles où Strauss décrit de manière picturale certaines scènes qui ont inspiré Bosch. Il est vrai que dans ces moments-là, le lecteur a l'impression d'être plongé dans un tableau du peintre.

Fort sensible au style d'un écrivain qui peut tout raconter s'il a le Verbe, j'avoue ne pas avoir été séduit du tout par l'écriture d'Alexandra Strauss. Je me suis souvent ennuyé, surtout à la fin, ce qui est plutôt rare étant donné que la fin est la dernière note d'un roman et la dernière impression laissée au lecteur. les écrivains soignent souvent cette partie tout comme le début. Ici, il n'en est rien.
Certaines phrases seraient presque confuses ...

Ce roman manque de souffle. Il y a le vocabulaire d'époque, une certaine recherche historique, les allusions picturales, des éléments fantastico-religieux, mais il manque cette cohésion et cette évidence propres aux grands auteurs.

S'atteler à la vie d'un tel peintre n'est sans doute pas à la portée de tout le monde ...