Un gros coup de cœur pour cette biographie dans laquelle Claude Pujade-Renaud , loin de nous délivrer SA vérité sur Sylvia Path , s’efface pour laisser place à des témoignages de ceux qui l’ont connue : mari, mère, frère, voisins, médecin, baby-sitter….., et aux réflexions empruntées à des documents concernant ses relations avec autrui, son imaginaire, son mal de vivre, ses pulsions suicidaires. Les chapitres sur l’élaboration de son œuvre permettent de percevoir l’alchimie entre ce qu’elle vit et son écriture poétique et comment sa poésie contient en préfiguration son destin .

Une biographie qui refuse la chronologie des faits et fait intervenir le passé au moment où il éclaire le présent ; une construction pointilliste, qui procède par petites touches et s’attache à la fois à ce que fut Sylvia Path comme épouse, mère, fille, voisine, et à ce qu’elle fut et devint comme poète . Car loin de s’arrêter à la mort de l’artiste, l’ouvrage évoque les étapes de sa publication , le destin de son œuvre et révèle l’étrange emprise qu’elle a continué d’exercer sur ses proches et sur ceux qui lui ont survécu .

Servi par une écriture élégante, fluide, qui sait s’adapter à la personnalité de ceux qui ont témoigné , un travail de biographe, d’analyste et de romancier qui parle autant au cœur qu’à l’esprit

L’enfer est juste à côté du paradis. Deux âmes exaltées de poètes ont crée un paradis terrestre, fait de pommes à cueillir à foison, de casseroles de cuivre, de guirlandes de cœurs naïfs sur les murs, d’enfants rieurs et de pêche à la truite. « Ted à demi masqué par les dégoulinades chevelues d’un saule pleureur… Il pêche ? Médite ? Traque des bêtes, des images des mots ? (…) Un banc de poissons flotte tout près de la berge. Ils ont échappé à Ted et semblent figés, larmes de lumière en suspension. Assia les contemple, s’interroge : Quelle énergie ou quelle sagesse, leur faut-il déployer pour se maintenir dans cette quiétude vibrante ? »

L'écriture de ce livre, touche par ses métaphores, son énergie vitale, débridée, ses mots torrentiels et lumineux d'où émerge le noir absolu.Loin de toute convention.


Hélas Assia est poursuivie par le fantôme vivant de Sylvia, la première épouse, suicidée, mais omniprésente. Et c’est l’enfer. La pulsion de mort et de brutalité est inscrite au coeur de l’acte sexuel autant que la pulsion de vie. Il est beau et terrible d’observer cette étude de la passion exaltée, qui détruit mutuellement. « Some say love, it is a river that leaves the heart to bleed.»
Un constat s’impose: « il était évident qu’une, ou trois ou dix ou mille mamans ne pourraient jamais combler le gouffre creusé dans la nuit du 10 au 11 février 1963.» Les enfants de Sylvia seront marqués à vie.
Le fond de l’histoire est un tissu de dépressions, façon couple Scott Fitzgerald, ourlé d’alcool et de fumée, pris dans le filet noir de la Shoah, de hasards qui, comme des signes implacables du Destin, retracent des scénarios dont on ne peut s’échapper que par la mort. A cause du mal absolu qui s'est manifesté dans l'espèce humaine? Le monde exalté des artistes n'est pas le seul à souffrir. Le lecteur est pris au jeu. Le feu de la création est-il destructeur?

La construction chorale du livre est un éventail de voix à la recherche de ces grains de sable qui font tout basculer. « Ted avait annoncé son passage à Londres, promis à Shura, de l’emmener au Zoo. Deux jours avant, il s’est décommandé » Terrible défection paternelle pour Shura, sa délicieuse fille du deuxième lit. Elle mourra, serrant dans son poing une figurine d’ivoire représentant une petite guenon. L'animalité, refuge ou perdition?
Assia se trompe : « En dépit de cette séparation, temporaire, je l’espère, Ted et moi ne pouvons nous passer l’un de l’autre. Au lit, sous le pelage des caresses, la même liesse animale ». Liesse mortelle, étreinte du prédateur, morsure de la mort. Tantôt l’harmonie avec la nature est complète, tantôt elle est mortelle.
« Mourir absorbée par l’œil limpide d’une panthère, se fondre dans cette pupille ? Si seulement je savais, et savais emmener Shurotchka avec moi dans ce voyage serein… » Paroles fatidiques d’Assia. « Et l’ourse, et la louve, et la lionne et la bufflonne les suivent des yeux et voudraient lécher, langer de tendresse, l’enfant morose que traîne par la main, une femme morne. » Morte.



L’enfer est à côté du paradis. L’écriture salvatrice ou non, à côté de la vie. Comment faire bon ménage et ne pas basculer en enfer?

L’art est là pour flirter avec l’Au-delà, mission dangereuse.

Sylvia Plath et Ted Hughes se rencontrent à Cambridge en 1956. Ils sont tout les deux étudiants et poètes. Elle est Américaine, lui est anglais. Ils deviendront tout les deux célèbres pour leur poèmes. Ce roman est l'histoire de leur rencontre, de leur vie commune, de la création de leur poèmes, de leur déchirements. L'auteur donne la parole à différentes personnes, qui dans une alternance de courts chapitres, projettent chacun un éclairage sur le couple : il y a la mère, le frère, la voisine, la psychiatre qui suit Sylvia, des animaux même,.. Un procédé éprouvé qui permet de varier les points de vue et de relancer l'intérêt.

Je trouve que le personnage de Sylvia Plath est hors du commun, elle est terriblement attachante et son histoire donne vraiment envie de découvrir cet écrivain par ses propre textes. C'est une femme brillante, mais qui porte en elle une fêlure et qui souffrira toujours de cette dépression. Ce livre m'a donné envie de lire "La cloche de détresse", un roman de S. Plath qui raconte sa dépression alors qu'elle était au collège. Un livre marquant.